Podemos dizer que só Leonardo da Vinci é Leonardo da Vinci para criar uma obra magnífica e enigmática como Mona Lisa, mas também não podemos negar que vários outros artistas conseguiram recriar o quadro de maneiras incríveis.

Uma delas é esta versão “informática”, criada por um artista desconhecido. Ela está exposta da sede da empresa ASUS em Taiwan – em Taipei, mais precisamente. Ela é feita inteiramente com placas-mãe. Muito criativo!

O retrato de Michael Jackson feito por Andy Warhol na fase Thriller do rei do pop foi colocada a leilão na Christie’s de Nova York ontem. A casa calculou que a obra alcançaria os lances entre 500 e 700 mil dólares, mas um colecionador anônimo foi além.

O quadro de 1984 que mostra o cantor sorrindo com riscos vermelhos e amarelos em seu cabelo foi vendido por nada mais, nada menos que 812.500 dólares.

De acordo com a Christie’s, o quadro também pertencia a um colecionador anônimo de Nova York mesmo, que comprou a obra na década de 90.

Stephen Wiltshire é um britânico que aos três anos de idade foi diagnosticado com autismo e provavelmente é tão condição que o faz ter uma memória fotográfica impressionante. Aliada à sua destreza na arte do desenho, Stephen gosta de desenhar cidades.

Londres, Tóquio, Hong Kong, Roma, Madrid, Frankfurt, Dubai e Jerusalém já viraram obras de arte perfeitas pelas mãos do desenhista. A sua mais nova tela é a de Manhattan, ocupando 5 metros de seu ateliê.

Stephen só precisou de um passeio panorâmico feito de helicóptero pela cidade. Após 20 minutos já possuía todos os detalhes guardados na cabeça, e ele não se esquece de nenhum prédio ou rua.

É impossível não se comover com o seu trabalho.

O tatuador Scott Campell já é famoso por seu trabalho na pele das pessoas, mas recentemente ele fez uma exposição em uma galeria de arte de Miami que vai além da tinta.

Batizada de Make It Rain, a exposição traz notas de dólar cortadas com laser, formando imagens incríveis. Veja mais fotos a seguir.

Megpi é uma chef de cozinha de Silver Lake, Califórnia, que adora publicar fotos de suas criações em sua página no Flickr. Uma delas é este bolo, o The Impressionist Cake.

Ela pegou elementos de obras de Van Gogh e Monet e repassou-os para o doce em forma de uma deliciosa cobertura cult.

Quem ama arte pode ficar na dúvida se come o bolo ou se deixa a gostosura exposta na sala de estar.

Sabe aquele brinquedo “Senhor Cabeça de Batata”? Pois perto destes aqui, o brinquedo perde o sentido. Acontece que o artista libanês Ginou Choueiri focou as suas obras de artes em batatas. Nada de mármore, nada de argila, nada de madeira – seu trabalho todo é feito em batatas que nascem esquisitas e que ninguém quer comprar.

São nessas batatas que ele faz os desenhos de rostos humanos com uma semelhança incrível. Para ficar tão re
al ele precisa ser detalhista. “Eu escolho a batata para fazer um retrato da face humana por conta de vários paralelos importantes: a pele porosa, a cor similar e, assim como nós, elas vem em tamanhos e formatos diferentes”, explica Ginou.

Clique aqui para conferir mais fotos de seu trabalho.

Takashi Itoh é definitivamente um mestre da melancia. As suas obras de artes não são feitas em telas brancas, blocos de mármore ou montes de argila – ele usa apenas melancias. Com uma habilidade incrível, Itoh entalha retratos, desenhos e até personalidades famosas como Van Gogh nas cascas da grande fruta.

Mas por que ele decidiu trabalhar com melancia? “Esculturas em melancias proporcionam a infinita possibilidade de entalhar em verde, branco e vermelho. Após apreciar a obra nós a congelamos e então a aproveitamos comendo”, explica. Boa explicação!

A casa de leilões londrina Christie’s confirmou que colocará o quadro Portrait of a Man, Half-Length, With His Arms Akimbo a leilão no dia 8 de dezembro. A obra foi feita por Rembrandt em 1658 e fazia parte de uma coleção particular de Barbara Piasecka Johnson, uma colecionadora que agora mora em Assisi, Itália.

O quadro foi exposto ao público pela primeira vez em 1847, foi um empréstimo de George Folliot, então dono da obra. Depois, em 1930, ele foi leiloado pelo neto de Folliot por 18.500 libras. Logo depois foi adquirido por George Huntington Hartford II, que resolveu doar o quadro para a Universidade de Columbia em 1958, onde permaneceu exposto por dez anos e depois foi guardado em um depósito. A última vez que foi visto foi em 1970, quando a universidade o emprestou para a exposição Rembrand After 300 Years.

Quatro anos depois a família Johnson (da Johnson & Johnson) comprou o quadro, passando para J. Seward Johnson, filho do fundador da marca e marido de Barbara. Após passar por tantas mãos, o quadro finalmente volta a leilão.

Se ele foi leiloado por 18.500 libras na década de 30, hoje o preço é muito mais alto. A casa espera que o martelo seja batido por um lance entre 29,7 e 41,2 milhões de libras – a estimação mais cara de todos os tempos para um leilão de obra de arte antiga.

À primeira vista essas imagens parecem fotos tiradas por um fotógrafo profissional, mas na verdade elas foram pintadas à mão por uma artista extremamente talentosa.

Alyssa Monks pinta essas imagens pretando atenção ao menor dos detalhes. A artista de 31 anos disse: "Desde que eu consigo me lembrar eu sempre tive vontade de pintar. Eu tive aulas na escola e na faculdade e depois fui para a Academia de arte de Nova York."

"A garota em quase todas as fotos sou eu, tenho usado minha própria imagem pois não quero me preocupar com problemas com modelos."

Alyssa tira cerca de 1000 fotos para uma pequena série de pinturas, usando as imagens para brincar com as cores e deixar a pintura o mais real possível.

Atualmente suas pinturas estão expostas na National Academy Museum, mas ela planeja realizar exposições na Alemanha e em Nova Jersey.

Para quem não está familiarizado com o termo, um “mercado de pulgas” é aquele local onde as pessoas vendem coisas velhas, usadas, verdadeiras antiguidades raras ou qualquer objeto que o dono já não quer mais, tudo por um preço bem barato.

O artista Joseph Heidecker aproveita essas feiras para criar as suas obras de arte. Ele procura fotos antigas e reconfigura a imagem, trazendo uma nova realidade, um complemento ao original. Os velhos retratos tradicionais podem até virar peças de decoração, como um abajur ou tampo de mesa.

Seu trabalho é tão original (meio engraçado, meio dark) que ele já ganha a fama de “cult” nas rodas das artes plásticas. Seu trabalho está exposto na galeria Johnson Trading, onde ficará até o dia 30.