Com Amy Adams e Meryl Streep, a comédia é o maior destaque das telonas no final de semana.

O enredo está em dois tempos diferentes. Nos dias de hoje, Julie é uma escritora de 30 anos de idade e que ainda não embalou na carreira. Ela decide testas as receitas de Julia Child, uma famosa cozinheira, e registrar a sua “aventura” em um blog. Por outro lado, o enredo também conta o início de carreira de Julia, nos anos 50 em Paris.

A promessa é de boas risadas e boas comidas, já que o filme abusa das imagens das receitas. Melhor não ir de estômago vazio...

• Permalink
• Envie para um(a) Amigo(a)
• Comentários [0]

“O Iluminado”, livro de 1977, virou um clássico do terror. Parte pelo próprio livro, parte pela adaptação de Stanley Kubrick para o cinema, com a atuação memorável de Jack Nicholson.

Durante a coletiva sobre sua última obra, “Under the Dome” (ainda sem tradução brasileira), o autor norte-americano anunciou a continuação de Iluminado com o nome de Dr Sleep.

O novo romance deve se focar no garoto da história original, já nos seus 40 anos, que será um psiquiatra que trata pacientes em estado terminal em um manicômio. A personagem, claro, carregará consigo todo o trauma vivido no hotel Overlook, onde enlouqueceu seu pai.

Seqüências nem sempre honram o original, mas isso não impedirá nossa ansiedade pelo futuro lançamento. Lamenta-se, apenas, que Kubrick já não esteja entre nós para fazer uma segunda parte desse clássico da telona.

• Permalink
• Envie para um(a) Amigo(a)
• Comentários [0]

A revista eletrônica especialisada em música NME fez um ranking com as 100 melhores músicas da década. Essa é uma lista pra lá de complicada. Afinal, como escolher as melhores músicas de uma década com total propriedade? Cada um fará uma diferente...

Pra mim, por exemplo, Strokes foi a banda mais importante dos últimos 10 anos. A NME parece não pensar dessa maneira, e colocou um hit da banda apenas na terceira posição. A grande vencedora? Beyoncé, com Crazy in Love.

Confira as dez primeiras colocadas:

• 1- Beyoncé - "Crazy In Love"
• 2- MGMT - "Time To Pretend"
• 3- The Strokes - "Hard To Explain"
• 4- MIA - "Paper Planes"
• 5- OutKast - "Hey Ya!"
• 6- The Rapture - "House Of Jealous Lovers"
• 7- Klaxons - "Golden Skans"
• 8- Blur - "Out Of Time"
• 9- Arcade Fire - "Rebellion (Lies)"
• 10- Arctic Monkeys - "A Certain Romance"

• Permalink
• Envie para um(a) Amigo(a)
• Comentários [0]

O filme, de Fabian Bielinsky, foi um grande sucesso no início da década e contava a história de dois malandros portenhos que tentavam fazer um golpe de mestre.

Na televisão, a direção passa a Bruno Stagnaro. A diferença, além de algumas mudanças no elenco, é o foco na ação. Difícil imaginar algo diferente: o forte do filme é a história bem traçada, algo difícil de repetir em uma série de televisão com 13 capítulos.

Com o nome de Os Impostores, a série deve estrear no Brasil no início de 2010.

• Permalink
• Envie para um(a) Amigo(a)
• Comentários [0]

O jornal inglês “The Times” colocou o “Código Da Vinci”, um dos livros mais vendidos dos últimos anos, como o pior da década de 2000.

Apesar do título inglório, Dan Brown não deve estar se importando muito. Foram 70 milhões de cópias vendidas do livro. Seu novo título, “O Símbolo Perdido”, já vendeu 1 milhão logo nos primeiros dias de venda.

Em segundo lugar, vem “O Segredo”, livro de auto-ajuda e, em terceiro, “Being Jordan”, autobiografia da modelo Katie Price.

Por outro lado, “A Estrada”, de Cormac McCarthy, foi eleito o melhor livro dos últimos anos.

• Permalink
• Envie para um(a) Amigo(a)
• Comentários [0]

Esqueça todas as suas noções científicas e todos os seus sensos de realidade. Afinal, cinema não tem compromisso com a realidade, cinema é fantasia! E ainda bem que é assim...

Se não fosse, “2012” jamais sairia do papel. A história, baseada no calendário maia, é uma bobagem sem fim. Algo com ondas solares ativas, fusões na terra e apocalipse em 2012. Pronto, está feito o prato para muita tensão para todos os sobreviventes.

O diretor Roland Emmerich repetiu a mesma fórmula que usou em “Independence Day” e “O Dia Depois de Amanhã”, mas parece ter acertado a mão como poucas vezes. Se você estiver com vontade de se colocar na história, sem se importar com clichês ou com a falta de rigor científico, ela te prenderá pelas mais de duas horas e meia de filme.

John Cusack é o pai ausente que percebe que os terremotos ocorridos em Los Angeles não eram tão simples como o anunciado. Passa, então, em uma busca frenética por salvação junto com sua mulher, interpretada por Amada Peet, seus dois filhos e o marido da mulher. Os governantes dos países mais ricos sabem do fim e planejam uma forma de escape, para manter a raça humana.

Para nós, brasileiros, há um ponto importante e pouco comum em filmes de catástrofe: nossa inclusão. Ou seja, o Rio de Janeiro vai para os ares... Deve ser uma conseqüência perversa do nosso crescimento: agora nós também somos destruídos!

• Permalink
• Envie para um(a) Amigo(a)
• Comentários [1]

^{Zooey Deschanel: quem não se apaixonaria?}

Marc Webb é um reconhecido diretor de vídeos clip. Já trabalhou com os mais renomados artistas da atualidade, de Carlos Santana a Backstreet Boys. Seu talento para o cinema, no entanto, não era até então conhecido. Mas isso mudou.

"(500) Dias Com Ela" é a estréia que muitos diretores queriam no currículo. Com Zooey Deschanel (Fim dos Tempos) e Joseph Gordon-Levitt (10 Coisas Que Eu Odeio Em Você), o filme é uma comédia romântica bem pouco romântica. Isso por que Summer (Deschanel) não quer nem pensar em um compromisso sério, mesmo quando conhece Tom (Levitt) e ambos têm dias de grande felicidade.

O que faz desse filme tão diferente são suas referências musicais e cinematográficas, que dá um tom “cool” à película. Além disso, os atores estão muito bem, seja nas expressões perdidas de Levitt ou em todo charme da bela Deschanel.

500 Dias Com Ela é o desespero do apaixonado Tom pela personificação da mulher perfeita, mas incapaz de se apaixonar por ele. Sem uma estrutura linear de tempo, vemos as diferentes faces do protagonista conforme seu relacionamento anda parafrente ou para trás, com todo o drama de alguém que ama mais do que é amado.

Com momentos inteligentes e, às vezes, infame, a estréia de Webb foi uma grata surpresa!

• Permalink
• Envie para um(a) Amigo(a)
• Comentários [0]

Você provavelmente nunca ouviu falar dele, mas Roger Corman é considerado um mestre dos filmes B de Hollywood, com baixíssimos orçamentos.

Esses filmes, por outro lado, podem soar bem familiar a você, como “Pequena Lojas de Horrores”, clássico dos anos 80 que apresenta Jack Nicholson. No filme, o terror meio trash, uma constante na vida de Corman, dava a sua graça.

Nomes famosos, aliás, foi o que não faltou na vida do produtor. Francis Ford Coppola, James Cameron e Martin Scorsese foram alguns que ele revelou para o mundo cinematográfico.

Um Oscar inesperado, sem dúvida, mas com toda a justiça. O prêmio será entregue oficialmente na cerimônia do ano que vem, em março.

• Permalink
• Envie para um(a) Amigo(a)
• Comentários [0]

A atriz francesa esteve presente em uma inauguração de uma exposição em Portugal e afirmou estar vivendo o melhor momento dos seus 25 anos de carreira.

Aos 45 anos de idade, a atriz já ganhou um Oscar por sua participação em O Paciente Inglês. Seu último filme foi Eu, Meu Irmão e Minha Namorada, com o comediante Steve Carell. No entanto, o filme é de 2007 e não teve uma grande aceitação.

Talvez Binoche esteja falando do seu momento mais maduro. Afinal, seus últimos sucessos foram Paris Je t’aime e Cachê, de 2006 e 2005 respectivamente. Talvez seja o momento de ela figurar em mais uma grande película, para celebrar momento tão positivo...

• Permalink
• Envie para um(a) Amigo(a)
• Comentários [0]

Nessa semana, foram anunciados os apresentadores da entrega do Oscar do ano que vem. Os escolhidos são o comediante Steve Martin (A Pantera Cor-de-rosa) e o ator Alec Baldwin (do seriado 30 Rock).

A missão dos dois não será fácil, apesar de estarem em dupla, fato nada comum. No ano passado, o galã Hugh Jackman, o Wolverine, fez o papel de animador em tempos de crise. Com todo seu talento, fez uma apresentação com baixo orçamento e se saiu muito bem.

Steve Martin, no entanto, já tem experiência: ele foi o convidado em duas oportunidades. Já Alec Baldwin foi apenas um indicado em 2003, por Quebrando a Banca.

Basta agora saber se a junção dos dois dará certo. Afinal, a apresentação costuma ter a cara do seu apresentador: com muita dança, como Jackman no ano passado, ou com muita acidez, como Jon Stewart, em 2008. A cerimônia será no dia 7 de março.

• Permalink
• Envie para um(a) Amigo(a)
• Comentários [0]

Axl é um jovem espanhol que vive em Londres, no mesmo local que Vera. O encontro dos dois, no entanto, só acontecerá em um diálogo no final do filme. E ambos têm algo em comum: um passado que os atormenta.

No caso do garoto, o drama é o abandono do pai, que ele mal lembra, mas que fará com que ele inicie uma busca pelo seu paradeiro. Já a garota quer esquecer um relacionamento recém terminado. Apesar das estratégias distintas – lembrar e esquecer – os dois não conseguem lidar bem com seus objetivos. Ao encontrar o pai, Axl não revela sua identidade. Já Vera tenta fazer um relacionamento sem nenhuma intimidade, mas fracassa ao apaixonar-se.

O filme, do diretor argentino Alexis dos Santos, se perde apenas quando usa alguns clichês, frases soltas que poderiam ser dispensadas. Mas o filme é divertido, principalmente pelos seus personagens serem bastante carismáticos. A película não deixou de ser um bom destaque da Mostra Internacional de Cinema de São Paulo.

• Permalink
• Envie para um(a) Amigo(a)
• Comentários [0]

O fotógrafo peruano Mario Testino lançou o livro MaRIO DE JANEIRO Testino, uma compilação de fotos que unem as belezas de personalidades brasileiras com belas paisagens da capital fluminense.

São fotos antigas e atuais com modelos como Gisele Bündchen (foto) em imagens conhecidas do Rio, como o réveillon de Copacabana. Testino vive em Londres, mas é um grande admirador da Cidade Maravilhosa e, com suas lentes, celebra a sexualidade da cidade. A obra também tem texto de Caetano Velloso e da própria modelo gaúcha.

MaRIO DE JANEIRO Testino custa 99 reais, na Livraria da Folha.

• Permalink
• Envie para um(a) Amigo(a)
• Comentários [0]

Em 1977, a economia da cidade de Nova York andava mal, mas sua vida noturna borbulhava como nunca. Clubes como o famoso Studio 54 viviam lotados, mas a tônica do filme não eram clubes como aqueles. Em circuito na Mostra Internacional de Cinema de São Paulo, American Swing exibe o surgimento da Plato’s Retreat, uma casa onde casais pagavam 35 dólares para entrar e praticar sexo livremente.

O enredo entrelaça as histórias do clube com a do seu criador, Larry Levenson, que afirmava ter relações sexuais com 10 mulheres por noite. Preso por sonegação de impostos, Levenson voltou à casa de sua criação no início da década de 80, quando a prostituição começava a tomar conta do local e, posteriormente, o surgimento da AIDS tornou sua sustentação impossível.

American Swing prioriza comentários positivos sobre o Plato’s Retreat. Destaque para uma personagem, uma fotógrafa que antes tinha pudores com o local. Ao tomar coragem e despir-se para entrar em uma piscina da casa, viu-se cercadas por homem que a desejavam intensamente. O relato é contado com entusiasmo, mas também é símbolo de uma relação ao sexo que ficou no passado. São memórias eróticas, excitantes, mas sem nostalgias. São apenas memória de uma época que ficou para trás.

• Permalink
• Envie para um(a) Amigo(a)
• Comentários [0]

A revista Bravo! é uma das poucas revistas voltadas exclusivamente para as artes. Sua credibilidade no meio artístico é testada com o constante crescimento do Prêmio Bravo! Prime de Cultura, que neste ano chegou a sua quinta edição. Realizada na Sala São Paulo, a premiação foi apresentada pelo ator Lázaro Ramos e teve como tema os 40 anos dos grandes festivais de música nacional.

O vencedor do prêmio mais aguardado da noite foi Selton Melo, como Artista Prime do Ano, único com votação popular. O ator ficou na frente de grandes personalidades como Chico Buarque e Fernanda Montenegro.

Veja todos os vencedores da noite:

Exposição individual
"Mar Morto", de Nuno Ramos

Melhor Espetáculo de Teatro
"O Quarto", de Roberto Alvim

Livro
"Leite Derramado", de Chico Buarque

Filme Nacional:
"Terra Vermelha", de Marco Bechis

Melhor Espetáculo de Dança:
"H3", de Bruno Beltrão e Grupo de Rua de Niterói

Show
"Luz Negra", da Fernanda Takai

Show de Música Popular
"Balangandãs", de Ná Ozzetti

CD de Música Erudita
'Neukomm no Brasil', de Ricardo Kanji e Rosana Lanzelotte

Personalidade Cultural do Ano
Danilo Santos de Miranda, diretor do Sesc São Paulo.

• Permalink
• Envie para um(a) Amigo(a)
• Comentários [0]

É um filme do Tarantino com todas as suas marcas, mas com uma maturidade notável, em que a fantasia e a realidade se entrelaçam e dão uma veracidade assustadora ao imaginário.

Na França ocupada por alemães, um grupo de soldados judeus se une para matar nazistas de forma cruel e espalhar o medo entre os soldados do terceiro Reich. Com um elenco inspirado, o diretor reescreve a História e deixa o seu roteiro redondo, com tramas que se encontram, num estilo que lembra “Pulp Fiction”, sua obra mais bem sucedida.

Brad Pitt faz o líder dos bastardos, um soldado do Tennessee com forte sotaque caipira. Mas quem espalha o terror é o ator austríaco, Christoph Waltz, que faz o “Caçador de Judeu”. O ator faz com maestria um nazista frio e implacável nas suas perseguições. Outras participações também marcam o filme, como a do protagonista de “Adeus, Lênin”, Daniel Brürl, e até Mike Mayers, o eterno Austin Powers, numa aparição bem mais séria que o normal.

Tarantino acertou a mão em “Bastardos Inglórios” como poucas vezes o fez. O filme é tenso e bem tramado, sem abrir mão da chuva de sangue que sempre o persegue, além do humor, às vezes quase infame.

• Permalink
• Envie para um(a) Amigo(a)
• Comentários [0]

Joan Didion, em 2008.

Baseado na vida da autora americana, Joan Didion, a peça fala sobre a morte como algo inevitável, sem dar maior ênfases sobrenaturais a algo tão natural. Com perdas na família, Didion deu tons pessoais ao seu texto. O diretor Caio de Andrade não deixou de lado também um tom mais cômico, mais divertido. A autora aprovou, disse que existe espaço para isso na morte também.

Há apenas mais uma semana para assistir “O Ano do Pensamento Mágico”, que sai de cartaz no 1º dia de novembro. Ele está no teatro Bibi Ferreira, em São Paulo.

TEATRO BIBI FERREIRA
End: Avenida Brigadeiro Luís Antônio, 931 – Bela Vista
Tel: 11 3105-3129.
Dias e Horários: sextas e sábados às 21h30 e domingos às 19 horas
Temporada. até 1º de novembro de 2009.

• Permalink
• Envie para um(a) Amigo(a)
• Comentários [0]

Auditório do Ibirapuera será o palco de estréia

Serão mais de 700 produções, um recorde na mostra que existe desde 1977. Esse ano, a expectativa de público é de 200 mil cinéfilos, que assistirão obras de todo o mundo, incluindo os premiados em Cannes e em Berlin desse ano.

Por ora, podemos destacar o francês “Cinzas e Sangue” e “À Procura de Eric”, além do brasileiro “Pixo”, de João Wainer. Os maiores destaques, no entanto, devem surgir ao longo do festival.

Nós, do escfandro.org, estaremos ligado!

• Permalink
• Envie para um(a) Amigo(a)
• Comentários [0]

Estreou nesse fim de semana em circuito nacional o filme “O Desinformante”, sobre um jovem e bem sucedido empresário que entra em choque contra a grande corporação em que trabalha. A princípio, o executivo parece querer denunciar um esquema perverso. No entanto, ao desenrolar da história, descobre-se que ele é, na verdade, um mentiroso compulsivo. A empresa, por outro lado, também tem seus problemas legais, e o drama passa a seu o embate entre dois criminosos.

O grande mérito do filme é fazer desse tema tão pesado, baseado em fatos reais, algo tão leve. Nessa comédia de erros, acabamos no lado do mentiroso menor, o empregado que na verdade quer dar um golpe na sua própria empresa, assumindo-a. Outro ponto positivo é atuação do protagonista, Matt Damon. Damon não precisa mais provar talento, é sensível em Ripley, duro em Bourne. O ator está novamente muito bem em um papel e enriquece a trama; é difícil não simpatizar à sua causa.

O Desinformante não é perfeito, longe disso. A trama chega até a ficar confusa em alguns momentos. Ainda assim, vale a pena dar uma conferida.

• Permalink
• Envie para um(a) Amigo(a)
• Comentários [0]

O publicitário Cláudio Loureiro é o grande responsável pela possível vinda do diretor americano para o Brasil. Sócio da Conspirações Filmes, ele passou os últimos dias com Allen e com a irmã e produtora dele, Letty Aronson, e fez uma proposta de 15 milhões de dólares. Os investidores se tornariam, então, parceiros na venda e distribuição do filme.

O valor oferecido, somado aos quase 2 milhões de dólares disponibilizados pela prefeitura do Rio, chegaria à totalidade do orçamento. Segundo Aronson, o filme não ultrapassaria os 20 milhões de dólares, valor superior ao investidos em sucessos recentes como Match Point e Vicky, Cristina e Barcelona, filmados em Londres e Barcelona respectivamente.

Resta esperar que o filme no Brasil seja tão inspirado como os dois citados. Em Vicky, Cristina e Barcelona, por exemplo, Allen conseguiu fazer um filme inteligente e bem humorado, e exibiu com a maestria de sempre uma Barcelona perfeita, que qualquer turista gostaria de conhecer.

O filme no Brasil, no entanto, não será filmado antes de 2012. O diretor americano já tem compromisso firmado para até 2011.

• Permalink
• Envie para um(a) Amigo(a)
• Comentários [0]

Gershwin: Surfin' USA?

Brian Wilson, o cérebro de umas das mais admiradas bandas dos anos 60, The Beach Boys, gravará um álbum baseado em trabalhos inacabados de um dos mais aclamados compositores do início do século XX.

Wilson fará um disco pela gravadora da Disney e, além de mexer em música inacabadas, fará covers de Gershwin. O cantor afirma que esse será o trabalho “mais espiritual que já fez”.

Para nós, essa deve ser uma grande oportunidade de estragar dois ícones da música pop do século passado. Wilson e Gershwin foram dois gênios da música, mas essa junção de estilos tão distantes tem tudo pra dar errado. Como Gershwin morreu há mais de 70 anos, agora basta confiar em Wilson, que não produz nada há uns 40 anos...

• Permalink
• Envie para um(a) Amigo(a)
• Comentários [0]

O norte-americano fará shows em São Paulo, Rio de Janeiro, Belo Horizonte, Recife e Brasília, durante esse mês de outubro.

Bennet é uma lenda viva, um astro da música norte-americana do século XX, compositor de clássicos do jazz como I Left My Heart in São Francisco. Já vendeu mais de 50 milhões de discos pelo mundo e, aos 83 anos de idade, faz turnê por nossas terras. Talvez a última chance de vê-lo ao vivo!  

• Permalink
• Envie para um(a) Amigo(a)
• Comentários [0]

Cristina Kirchner e Mercedes Sosa: política presente até o fim.

Hoje o mundo se despede de Mercedes Sosa, que terá seu corpo cremado no cemitério de Chacarita, na Argentina. Mercedes estava internada há um mês e faleceu no sábado, com problemas pulmonares, aos 74 anos.

Com sua música folclórica, a argentina foi um ícone na luta contra os governos militares na América Latina nas décadas de 70 e 80. O apelido La Negra, no entanto, surgiu no início da carreira, devido aos seus cabelos lisos e bastante escuro.

Lamentamos sua morte, é claro. Mas façamos dessa oportunidade de relembrar a música e o espírito da cantora, que esteve no Brasil pela última vez em 2007, mas que é tão pouco conhecido por aqui.

• Permalink
• Envie para um(a) Amigo(a)
• Comentários [0]

Um dos mais belos símbolos paulistanos e um dos mais importantes museus do país ganhará uma merecida reforma, após mais de dois anos de discussão com o Patrimônio Histórico e Artístico Nacional (Iphan).

O Museu do Ipiranga passará de 6,3 mil metros quadrados para 18 mil, e ganhará uma galeria subterrânea e um prédio anexo, que ficará as partes administrativas do museu.

Com o novo espaço para exposição, obras do acervo que estão guardadas poderão ficar a disposição do público, como os objetos do Santos Dumont. Além disso, o mirante será reaberto, com o acesso por dois elevadores panorâmicos, e dará ao paulistano uma das vistas mais bonitas da cidade.

• Permalink
• Envie para um(a) Amigo(a)
• Comentários [0]

A revista Rolling Stone tem quase meio século de vida e, ao longo de sua existência, sempre lutou pela boa reportagem e pelas grandes entrevistas. Hoje, podemos ter uma idéia melhor disso com a edição brasileira, que trás bastante tradução da original americana.

Mas quem quiser ler uma compilação do que melhor foi escrito nos últimos 40 anos, será lançado nesse mês o livro “As Melhores Entrevistas da Revista Rolling Stone”.

Não se engane, não precisa ser um fã de rock para admirar esses belos textos. No livro, pode-se ler o drama de John Lennon ao largar os Beatles, ou a quase loucura de Francis Ford Coppola na filmagem de Apocalipse Now, ou então Bill Clinton contando detalhes do seu período de presidência nos EUA.

Cercado de grandes jornalistas, como Greil Marcus e Cameron Crow, o livro é uma boa opção de compra na bienal do livro de São Paulo, agora em agosto.

• Permalink
• Envie para um(a) Amigo(a)
• Comentários [0]

Mesmo após duas décadas da entrada do DVD no mercado – e com a iminente chegada do Blue Ray – alguns títulos ainda não passaram para o novo formato. Normalmente, são filmes que não têm um grande público, o que não quer dizer que têm uma qualidade significativa.

Esse é o caso de “O Conformista”, clássico do diretor italiano Bernardo Bertolucci, que chegou apenas agora no disco para filmes. Considerado a sua melhor obra, conta a história de um jovem que se deixa levar pela multidão, sem qualquer opinião própria ou algum tipo de princípio. Assim, uni-se ao partido fascista na mesma velocidade que se vê contra Mussolini, após a sua queda.

De 1970, o filme só precisava desse pequeno incentivo para voltar às nossas telas.

• Permalink
• Envie para um(a) Amigo(a)
• Comentários [0]

Muitos amantes de teatros fogem de um acompanhamento mais contínuo das peças em cartazes por causa do alto preço dos ingressos.

Mas, normalmente, isso pode ser resolvido com facilidade. Existem várias opções de teatros gratuitos por todo o Brasil, com destaque para São Paulo e Rio de Janeiro.

Nossa primeira dica é “Inês – Gil Vicente por ele mesmo”. Essa é a encenação da obra A farsa de Inês Pereira, clássico do escritor português, contada no contexto da sua criação.

Diz a lenda que a obra foi escrita após Gil Vicente ser desafiado a escrever uma história que comprove o ditado “Mais quero um asno que me leve do que cavalo que me derrube”. Desse modo, ele fez a história de Inês, uma mulher simples que quer um marido perfeito.

Está no teatro Ruth Escobar, Rua dos Ingleses, 209 – Bela Vista – São Paulo / SP.

• Permalink
• Envie para um(a) Amigo(a)
• Comentários [0]

TOC, transtorno obsessivo-compulsivo, é uma doença que faz com que um indivíduo tenha uma determinada obsessão que para as outras pessoas parece desnecessária. São aquelas pessoas com excessiva mania de limpeza ou aquelas que fazem questão que tudo esteja alinhado.

Por mais cruel que pareça, fazer piada em cima desses hábitos pode causar bastante risada. No cinema, Jack Nicholson tinha o problema em “Melhor é impossível”, o que lhe rendeu um Oscar.

Agora em São Paulo, a peça TOC TOC lida com situações semelhantes. Seis personagens, cada um com uma obsessão diferente, se encontram num consultório médico, quando o psicalista se atrasa. Eles acabam fazendo uma terapia em grupo, coletivizando seus problemas e arrancando risadas do público.

TOC TOC é dirigido por Alexandre Reinecke e está em cartaz no Teatro Cultura Artística - Sala Rubens Sverner, na rua Nestor Pestana, 196; em São Paulo.

• Permalink
• Envie para um(a) Amigo(a)
• Comentários [0]

Agosto será o mês da 20ª Bienal Internacional do Livro, em São Paulo. O evento é o segundo mais importante do mundo, perdendo apenas para a feira de Frankfurt, na Alemanha.

Serão 11 dias de exposição, com a expectativa de receber quase 1 milhão de visitantes. Serão mais de 200 mil livros diferentes, sendo 4 mil lançamentos. Contará com a presença de autores de todo o mundo e deve movimentar a cidade por mais de uma semana.

Esperaremos ansiosamente.

• Permalink
• Envie para um(a) Amigo(a)
• Comentários [0]

Um dos mais cultuados cineastas americanos dos últimos tempos, David Lynch, está em uma turnê pelo Brasil. O diretor já esteve no Rio e, agora, está na cidade de São Paulo. Lynch tem dois objetivos por aqui: divulgar seu novo livro, “Em águas profundas - Criatividade e meditação” e levar a técnica de meditação transcendental para nós, brasileiros.

Como ainda não tivemos tempos de ler seu livro e suas técnicas de meditação pouco importam frente à sua carreira, iremos usar esse espaço para lembrar três filmes que colocaram David Lynch no seu atual pedestal.

Veludo Azul – Um jovem encontra uma orelha no meio de um gramado e resolve ir atrás do estanho caso. Acaba se envolvendo com um sociopata que mantém uma bela e misteriosa cantora sob seu domínio, interpretada por Isabella Rossellini. O filme, de 1986, deu a Lynch uma indicação ao Oscar.

Homem Elefante – História real de John Merrick, um rapaz que nasceu com uma grave deformação e era mantido em um circo como o “homem-elefante”. Um médico se sensibiliza com o drama e o recolhe para o seu hospital. John se revela extremamente culto e educado e, aos poucos, conquista a elite inglesa. O filme, de 1980, tem Anthony Hopkins no papel do médico, em uma atuação comovente. Teve 8 indicações ao Oscar.

Cidade dos Sonhos – Esse filme é simbólico das estruturas não lineares do diretor. Conta a história de uma sobrevivente de um acidente que perde a memória e de um cineasta espancado pelo amante da esposa. O filme é difícil e polêmico, e nem todos são admiradores da obra. Nunca assistiu a um filme de Lynch? Deixe esse por último. De 2001, Cidades dos Sonhos rendeu mais uma indicação ao Oscar ao diretor.

• Permalink
• Envie para um(a) Amigo(a)
• Comentários [0]

O espetáculo Fronteiras Móveis, da diretora Adriana Grechi estará no Centro Cultural São Paulo nos dias 7, 8, 9 e 10 de agosto, na sala Paissandu.

Fronteiras Móveis trata dos medos no mundo moderno, inspirado na obra Medo Líquido, do sociólogo Zygmund Bauman.

O CCSP fica na Av. São João, 473, em São Paulo.

• Permalink
• Envie para um(a) Amigo(a)
• Comentários [0]

Foi descoberta, nessa última quarta-feira, a gravura de uma mulher sobreposta à pintura “Pedaço de grama”, do pintor holandês Vincent Van Gogh. A universidade da Holanda descobriu pequenos pontos do antigo desenho e, com auxílio de raio-X, conseguiu capta-lo por inteiro.

Reciclar as suas telas era um costume comum de Van Gogh. Estima-se que um terço das pinturas mais antigas do artista esteja escondida em telas famosas. A cada descoberta, estudiosos conseguem entender um pouco melhor a trajetória do pintor.

O quadro em questão foi feito em 1887, em Paris, e está exposto em Otterlo, Holanda.

• Permalink
• Envie para um(a) Amigo(a)
• Comentários [0]

A exposição Arquitetura do Medo, de André Gardenberg, trás 80 fotografias que ilustram o medo do paulistano com a sua cidade. O fotógrafo baiano expõe como a violência mudou a estética da cidade ao passar dos anos, com muros e portões exagerados.

A exposição comprova a sensibilidade de Gardenberg ao mostrar um costume quase neurótico da sociedade de grandes metrópoles brasileiras. Quem vive nessas cidades sabe o quanto é comum cercar apartamentos com muralhas intermináveis, câmeras e cercas elétricas.

A mostra vai até o dia 10 de agosto, na Pinacoteca do Estado, em São Paulo, Praça da Luz, 2.

• Permalink
• Envie para um(a) Amigo(a)
• Comentários [0]

O pintor Cenci Goepel e o cineastra de animação Jens Warnecke se uniram para fotografar as sutilezas das luzes na madrugada. Os dois juntaram suas experiências para capturar imagens únicas que não são percebidas pelos nossos olhos distraídos.

O resultados são imagens inacreditáveis, com raios e flashes formados pela lua, pelas estrelas e pelos reflexos, muitas vezes de paisagens que não costumam servir de modelo para belas fotos, como o sertão, por exemplo. A luz queima o filme, que fica bastante tempo exposto sem causar problemas, devido à própria baixa luminosidade. Os resultados são fotos que parecem montagens.

Veja mais no site da dupla.

• Permalink
• Envie para um(a) Amigo(a)
• Comentários [0]

Série prostitutas, de Fernell Franco

A mostra exibe trabalhos fotográficos, além de vídeos, dos artistas colombianos Óscar Muñoz, José Alejandro Restrepo, Miguel Ángel Rojas e Fernell Franco. Os trabalhos são reflexões sobre o tempo, a história e a própria fotografia. Já foi exposto no MoMA de Nova York e no Tate Gallery de Londres e estará no Centro Cultura São Paulo até o dia 27/07.

CCSP: Rua Vergueiro, 1000 - Paraíso - CEP 01504-000 - São Paulo - SP

• Permalink
• Envie para um(a) Amigo(a)
• Comentários [0]

Última semana para conferir, no Teatro Ressurreição, a peça Motel Paradiso, de Juca de Oliveira e dirigido por Roberto Lage.

Trata-se de uma comédia de costumes, especialidade de Oliveira. O enredo é um pouco confuso, mas tal confusão é responsável pela graça da montagem. Uma dona de casa descobre que seu filho engravidou uma mulher e que seu marido a está traindo. A amante do marido é a mulher do seu chefe, pai da menina engravidada. A confusão familiar está travada.

É sempre bom acompanhar o circuito teatral. Mas cuidado, não vá com maiores pretensões. Espere apenas algumas boas risadas; esse é o melhor, e único, objetivo.

• Permalink
• Envie para um(a) Amigo(a)
• Comentários [0]

Uma das mais importantes pinturas da história, Guernica foi a representação de Pablo Picasso para os bombardeios sobre a cidade de mesmo nome durante a guerra civil espanhola. Foi pintado em 1937 e, hoje, está no acervo do museu Nacional Centro de Arte Moderna e Contemporânea Reina Sofia, em Madri.

A obra cubista é considerada a mais importante do artista espanhol, falecido em 1973. No entanto, a animadora 3D Lena Gieseke quis dar uma interpretação um pouco diferente à famosa obra. A representação em 3 dimensões da pintura daria, segundo Lena, uma idéia melhor das precisões das linhas, formas e cores de Guernica.

Abaixo, o original de Picasso.

• Permalink
• Envie para um(a) Amigo(a)
• Comentários [0]

O Museu da Língua Portuguesa faz exposição em homenagem àquele que foi um dos maiores escritores da história: Machado de Assis.

O célebre autor de “Dom Casmurro”, “Memórias Póstumas de Brás Cubas” e tantos outros tem sua obra retratada com o intuito de aproximar os mais jovens desse autor que, mesmo tendo vivido no século XIX, permanece atual nas suas crônicas e histórias ácidas, irônicas e bem humoradas.

“Machado de Assis – Esse capítulo não é sério” vai até 26 de outubro, das 10h às 17h, no Museu da Língua Portuguesa, Estação da Luz, São Paulo.

• Permalink
• Envie para um(a) Amigo(a)
• Comentários [0]

Há algum tempo que o cinema francês perdeu seu espaço. Muitas vezes julgado como difícil - talvez algum resquício dos tempos de Nouvelle Vague - os filmes do país costumam passar em branco pelo grande público. Mas é um erro. A França tem tradição nesse meio e, mesmo sem o investimento que fazem Inglaterra e EUA, ainda produzem bons filmes.

Uma maneira de mostrar o que é o cenário cinematográfico francês hoje foi o Panorama de Cinema Francês, que aconteceu no final de junho, no Rio de Janeiro e em São Paulo. Foi um evento pequeno e pouco anunciado, com a exibição de filmes pouco comerciais.

No entanto, quem não pôde comparecer ainda tem a chance de assistir a alguns filmes exibidos, em cartaz em algumas cidades. Não são todas as salas que os passam; normalmente, restringe-se a um circuito alternativo. Mas vale a pena para fugir da mesmice Hollywoodiana.

Películas em cartaz:

“A última amante”: história de um rapaz libertino que se apaixona por uma garota rica, ambientado em Paris do século XIX.

“As aventuras de Molère”: escritor fracassado é pago para escrever uma peça que siga os planos apaixonados do seu financiador.

“O escafandro e a borboleta”: história real do editor da revista Elle, que teve um derrame que paralisou seu corpo inteiro, menos seu olho esquerdo. Nessas condições, ele conseguiu ditar um livro apenas piscando.


Cena de Escafandro e a borboleta

• Permalink
• Envie para um(a) Amigo(a)
• Comentários [0]

David Maraniss arriscou ao lançar o livro “ROME 1960 The Olympics That Changed the World”. A olimpíada de 1960 não tem histórias como a de 1936, diante de Hitler, ou a de 1968, com a morte de estudantes no México, ou a de 1996, com o atentado terrorista em Atlanta.

Mas Maraniss se justifica pelo aumento da participação de negro e mulheres, além dos escândalos de dopping. Mas, na verdade, o livro se baseia em histórias detalhadas de eventos menores, muitas vezes esquecidas pelo tempo.

O autor lembra que foi em 1960 que Muhammad Ali apareceu para o mundo e, com a sua força, conquistou o ouro; com o seu carisma, conquistou a todos. Maraniss também conta histórias comoventes, como a do primeiro negro a levar a bandeira americana numa abertura e a emocionante corrida ganha por um Etíope que disputou a prova descalço.

Por ora, o livro só tem em inglês, mas vale a espera por uma tradução. Quem sabe dessa maneira Pequim 2008 fique ainda mais interessante.

• Permalink
• Envie para um(a) Amigo(a)
• Comentários [0]